Chanel a lansat de asemenea puțin negru rochie, cu alte cuvinte: clasica rochie neagră. Coco Chanel a fost prima care a folosit negru în hainele de seară pentru femei, înainte ca acesta să fie văzut în principal ca o culoare destinată doliu. Coco Chanel a făcut și ea un zgomot internațional: în 1931 a fost invitată la Hollywood pentru a le îmbrăca pe actrițele studioului United Artists.
De asemenea, i s-a permis să proiecteze costumele pentru filme În seara asta sau niciodată (1931) și Grecii au avut un cuvânt pentru ei (1932). Designerul avea acum cinci buticuri și aproape două mii de angajați. Dar depresia economică și războiul iminent au avut un efect negativ asupra casei de modă. În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, Coco a fost nevoită să închidă patru dintre cele cinci buticuri ale sale, lăsându-l deschis doar pe cel de la 31 Rue Cambon pentru vânzarea de parfumuri și accesorii. Ea însăși s-a mutat de la Paris în Elveția; s-a îndepărtat de lumea modei pentru o vreme.
În 1954, Coco Chanel și-a revenit la vârsta de 71 de ani: a decis să înceapă din nou designul și și-a redeschis casa de couture cu o prezentare de modă pe 5 februarie. Acea întâlnire a fost o alegere conștientă, pentru că cinci fusese întotdeauna numărul ei norocos. Presa europeană a fost nemiloasă și a numit noua ei colecție „plictisitoare” și „dezamăgitoare”.
Dar în America noile modele au fost primite cu mare entuziasm. Reviste de renume precum Vogă și Viaţă a lăudat look-urile pentru că reprezentau o modă mai puțin bombastică și se potriveau cu stilul funcțional al femeii moderne. În același timp, ea a rămas fidelă stilului elegant al anilor 1920 și 1930, permițând Chanel să-și păstreze clasa atemporală.
În 1955, Coco Chanel și-a proiectat cea mai emblematică geantă de mână de până acum: 2.55, o geantă matlasată cu clapă, cu un lanț lung și glisant, astfel încât femeile să o poată purta și pe corp și să-și țină mâinile libere. Geanta a cucerit lumea și este încă unul dintre cele mai căutate articole de modă în 2022. În 1956, Coco Chanel a introdus celebrul costum din tweed tuns. Acum se plătesc multe mii de euro pentru copiile de epocă. În 1957, au urmat pompele bicolore cu puncte negre, care sunt încă un obiect fierbinte în colecțiile actuale. Designurile lui Coco nu s-au demodat niciodată; ea nu a urmat tendințele, ea le-a creat.
Impresionant
Până la sosirea anilor 1960, Chanel era brandul în care dorea să se îmbrace orice celebritate cu alura. De Elizabeth Taylor pana cand Jane Fonda, Jackie Kennedy, Romy Schneider și Jeanne Moreau, toți cei cu statut au purtat casa de modă franceză. Coco Chanel a continuat să lucreze până cu puțin timp înainte de moartea ei.
A trăit ultima perioadă din viața ei la Hôtel Ritz din Paris, unde a murit la 10 ianuarie 1971, la vârsta de 87 de ani. Pe cât de singură și izolată a fost în ultimele ei zile, înmormântarea ei a fost la fel de impresionantă. Au fost prezenți toți marii din lumea modei și artei, de la… Yves Saint Laurent pana cand Pierre Balmain iar din Salvador Dalí pana cand Cristobal Balenciaga. Ultima ei colecție, care a fost lansată postum, a fost un mare succes, iar Coco Chanel a intrat în istorie ca fiind unul dintre cei mai mari designeri vreodată.
De fapt, ea este singurul creator de modă de pe Timp Lista în revistă a celor mai influenți oameni ai secolului XX. Odată cu pierderea figurii Coco, succesul casei de modă a stagnat. Clientela obișnuită i-a rămas fidelă lui Chanel, dar niciunul dintre urmașii ei nu a avut alura să ducă casa de modă la un nivel superior.
Supermodele
Totuși, totul s-a schimbat atunci Karl Lagerfeld a fost numit designer-șef și director artistic al Chanel în 1983. Sub conducerea sa, casa de modă adormită a crescut ca un Phoenix din cenușă și a obținut dominația globală.
Karl Lagerfeld a creat Chanel mai funky și mai atrăgătoare, ceea ce a făcut, de asemenea, îmbrăcămintea și accesoriile atractive pentru un grup țintă mai tânăr. S-a uitat îndeaproape la ceea ce Chanel a făcut grozav, cum ar fi țesăturile din tweed, accente aurii, cameliile și lanțurile, și i-a dat o notă modernă – desigur, cu respect pentru design-urile originale ale lui Coco Chanel. De exemplu, a realizat un nou design al costumului ei iconic, dar din denim și tweed în culori neon. Și a plecat Naomi Campbell defilând pe podium într-o rochie mini din tweed roz în anii 1990, un omagiu adus costumului iconic al Jackie Kennedy. Lagerfeld a ajutat-o pe Chanel să se desprindă de trecutul său conservator și, printre altele, a oferit un… gata de purtatcolecție, pe care casa de modă a ținut pasul cu vremurile.
În anii 1980, peste patruzeci de buticuri Chanel s-au deschis în întreaga lume, iar acest număr a continuat să crească ulterior. Karl Lagerfeld a fost, de asemenea, profund implicat în campaniile publicitare ale Chanel. Prima sa campanie – cu Ines de la Fressange, care a fost și chipul noului parfum mai tineresc Coco – s-a împușcat ca fotograf. În plus, a atras atenția restului lumii prin „supermodele” Helena Christensen și Claudia Schiffer a face chipurile celor primavara varacolecție din 1995.
Hollywood
Karl Lagerfeld a jucat, de asemenea, un rol major în branding a siglei CC a Chanel. Gențile, curelele și cerceii populare cu logo-uri izbitoare sunt realizate de el, probabil că lui Coco i-ar fi găsit prea fulgerătoare. Mai mult, Lagerfeld a reușit să conecteze multe vedete importante de la Hollywood la casa de modă în ultimele două decenii, cum ar fi Keira Knightley, Penelope Cruz, Marion Cotillard, Margot Robbie, Kristen Stewart și Nicole Kidman. Acesta din urmă a jucat într-un mini-film în 2004 Moulin Reddirector Baz Luhrmann pentru Chanel N°5. Chanel a fost una dintre primele case de modă care a introdus această metodă de povestire.
Era în 1987 Virginie Viard a venit să lucreze la Chanel ca stagiar. S-a dovedit a fi un designer atât de talentat încât în câțiva ani i s-a cerut să devină director atât al studioului haute couture, cât și al gata sa-wearstudio. Până la moartea lui, ea a lucrat cot la cot cu Karl Lagerfeld, inclusiv la legendara colecție Cruise 2016/2017, care a fost prezentată în Paseo del Prado din Havana. Dar și spectacolul pentru Chanel Cruise Collection 2019, care a avut loc literalmente în jurul unui imens vas de croazieră – cu Bella Hadid într-un aspect de marinar din tweed bleumarin. Zvonurile despre sănătatea fragilă a regelui modei circulau deja.
Ca și Coco Chanel a lucrat Kaiserul Karl până la moartea sa pe 19 februarie 2019. Virginie Viard a fost numită director artistic al casei de modă după moartea sa. De asemenea, a dovedit că onorează valorile originale ale lui Coco Chanel. Ea a prezentat recent colecția Métiers d’Art 2021/22 la le19M, noua clădire pariziană proiectată de Chanel. Colecția este foarte urbană, dar rafinată, iar îndrumările la arhitectura le19M sunt de neratat. Cu acest spectacol, Virginie Viard a adus un adevărat omagiu tuturor meșterilor casei de modă.
The Primavara vara 2022 spectacol de prêt-à-porter a fost de fapt o odă la modul în care fotografii privesc Chanel. „Îmi place sunetul becurilor care se stingeau la spectacole în anii 1980, când modelele erau pe rampe. pistă de decolare stătea în picioare. Vreau să aduc acea emoție înapoi”, spune ea. În timp ce camerele au fulgerat, modelele au fluturat ca niște fluturi în creații colorate.
Celebrul costum din tweed revine și în diferite stiluri în această colecție. Pentru colecția Chanel Cruise 2021/22, Virginie Viard a fost inspirată de Jean Cocteau, cu care Coco Chanel era prietenă. „Simplitatea, precizia și poezia filmului său Testamentul lui Orfeu m-a împins să creez o colecție foarte curată, cu un ton clar în două tonuri în alb strălucitor și negru intens”, spune ea. „Datorită prieteniilor ei, am ajuns să iubesc din ce în ce mai mult femeia Chanel. Viața ei ne oferă acces la personaje la fel de extraordinare ca și ea.”
Text: Jill Waas | Imagine: BrunoPress, Chanel